青春版《牡丹亭》20年曲終人不散│陳淑英

青春版《牡丹亭》20年曲終人不散│陳淑英

由白先勇擔任總製作人暨藝術總監的青春版《牡丹亭》,2004年在國家戲劇院舉行世界首演後,已在全球各地巡演超過460場次。今年這齣戲迎來20周年,原班人馬於3月29日再次回到國家戲劇院。

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《牡丹亭》是崑劇經典劇目

節目表訂7點半開演,白先勇提早現身劇院大廳,不少戲迷看到偶像,激動跑上前想與他合照,白先勇咪咪笑地點點頭,站挺挺地任憑戲迷擺拍。沒一會兒功夫,白先勇成了人形立牌,依序與排起長龍的戲迷們合影,同時以最快的速度在節目冊或入場券上簽名。很多粉絲拍完照、拿到簽名後仍在現場駐足,捨不得就這樣進場坐等開演。

《牡丹亭》是明代戲劇家湯顯祖的作品,描述情竇初開的大家閨秀杜麗娘和書生柳夢梅由夢結緣,續譜生死戀的傳奇故事。據載作品一出,家傳戶頌。《牡丹亭》被很多劇種搬上舞台,例如粵劇;也曾被引申其中情節發展出電影,甚至成為手機遊戲探險的故事藍本。不論是哪一種藝術載體,《牡丹亭》絕對是崑劇中最具代表性的經典劇目,每個閨門旦與小生必學。

白先勇下定決心要復興崑劇

崑劇被譽為百戲之母,有深厚的文化底蘊,聯合國教科文組織(UNESCO)經過多年篩選,於2001年命為「人類口述非物質文化遺產代表作」,在世界19項代表作中被列為第一名。

白先勇9歲開始看崑劇,不知聽過多少遍《牡丹亭》戲曲。雖然他懂崑曲唱腔美、身段美、詞藻美,也是他創作的養分之一,可惜傳承不易,觀眾也有逐漸老化趨勢。由於不忍崑曲凋零,白先勇下定決心要復興崑曲藝術,於是2003年攜手堅持傳統純正崑劇風貌,在崑劇院團中獨樹一幟的江蘇省蘇州崑劇院,集結兩岸文化及戲曲精英,重新梳理《牡丹亭》作品,希望透過此戲訓練一批青年演員,同時培養年輕觀眾。

白先勇首先力邀崑曲界巾生魁首汪世瑜、旦角祭酒張繼青(1938-2022)擔任藝術指導,再欽點當時青春正盛的沈豐英、俞玖林分別主演杜麗娘與柳夢梅。劇本方面,《牡丹亭》全本55折,25年前崑曲小生溫宇航曾在紐約林肯中心演過,大約25小時。白先勇考量演足全本必須有相當多的人力及龐大資金,於是從中精選27折,只刪不改,遵循傳統崑曲的美學與內涵,以三天的時間演出上、中、下三本,共9小時。

經過一年規劃、製作與排演,以傳統為根基,加入新時代的審美觀、現代劇場概念的青春版《牡丹亭》大功告成,2004年在台北國家戲劇院演出這個傳世經典,票房口碑均佳,9,000張票在演前一個月被搶購一空。

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20年後原班底重回台北

今年適逢青春版《牡丹亭》20周年,原班底再回到國家戲劇院演出。「杜麗娘」「柳夢梅」還是由20年前演出的沈豐英、俞玖林擔綱,當年他們二人都才20出頭,青春逼人、活力四射,如今雖已是40出頭的中年人,然其成熟的演技及唱功,讓整體演出呈現雍容大氣的成熟美。除了生旦淨末丑所有行當角色集體回歸,就連奚淞當年親繪的杜麗娘肖像、舞台設計王孟超和攝影師許培鴻,都是20年前的人馬。

白先勇靠著他個人獨特的魅力及號召力,讓青春版《牡丹亭》一演20年。這20年來巡演460場,包括2006年至美西演出12場,有媒體稱,該次演出是繼1930年梅蘭芳赴美演出後,中國傳統戲曲對美國知識界最大的一次衝擊;該劇也在全世界40所大學巡演,場場爆滿。此次國家戲劇院大廳等著與白先勇合影的觀眾中有不少年輕人,想來白先勇想藉著青春版《牡丹亭》培養崑曲年輕觀眾的心願是達到了。

留美感經驗不枉一場熱鬧

一連3天9個小時,看完一齣有500年歷史的古老劇種。散場時好多觀眾依依不捨,有人緊拉友伴的手,低聲又熱切說著自己的強烈共鳴;也有幾個好友圍著小圈圈,迫不及待分享看戲的心得;還有人靜靜看著沈豐英、俞玖林與碩大雍容的牡丹花的劇照,沉浸在只有自己才明白的感動中。

在緩緩的散場人潮中,我想起白先勇說過的話,戲演完了,人散場了,這是必然的結果,「但如果能夠留下美感的經驗,充滿著感動離去,那就不枉一場繁華,一場熱鬧了。」。

附加資訊

  • 作者: 陳淑英
  • pages: 84
  • 標題: 青春版《牡丹亭》20年曲終人不散