前年夏天去青海德令哈市采風，歡迎晚宴上遇到一位台灣畫家李沃源。細聊方知他是福建金門人，生於1957年，看起來不像台灣人，倒像江浙一帶的藝術家，之前曾三次來過柴達木。我們都認識台灣畫家歐豪年及李錫奇，金門籍作家楊樹清，我又是《洛夫紀念文集》的主編，兩人的話題就越說越近了。

「中國美術會」的歷史淵源

李沃源說他是台灣「中國美術會」理事長，這個會是張大千帶到台灣去的。我猛然想起民國年間在南京成立的中國美術會，便問他二者是不是一碼事。他一臉茫然，說因歷史原因和資訊不暢通，至今沒有找到協會的源頭，如果我能幫他釐清這一團麻紗，他願意送我一幅畫。

我告訴他，中國美術會當年的頭面人物王祺是湖南衡陽人，海峽兩岸赫赫有名的唐翼明、唐浩明兄弟的大舅。他既是同盟會早期元老、北伐第六軍秘書長，也是第一部《孫中山全書》的編輯。同時，他還是一位書畫家，書法飄逸俊美，畫境蒼古高遠，詩也寫得很好，故有「詩書畫三絕」之說。1934年12月，他與徐悲鴻、張道藩、湯文聰、梁鼎銘、高希舜、潘玉良、李毅士等，在南京創立中國美術會，被推任理事兼總幹事。

李沃源書畫、陶瓷皆有成

邊吃邊聊間，我也得知李沃源的從藝之路。他自四歲隨父學書，九歲握管習畫，晨昏臨池，筆耕不輟，稍長拜在水墨畫大師李奇茂門下。在高人良師的教導下想不成材都難了。16歲的李沃源考入台灣中正預科，又開始研習西畫，諸如印象派、野獸派、立體派、寫實派、後現代派等各種技藝，無不進入其視野，反覆進行大膽的摹寫，中西淹貫，揮灑自如，與中國水墨畫結合起來，形成了特立獨行的「李家樣」。

進入1980年代，李沃源再入台灣政戰學校藝術系，嗣後考入北京師範大學藝術學院碩士班深造。就我對台灣畫家的了解，像他這樣的學歷並不多見。所以，他有能力在敲開眾妙之門後，致力於兩岸文化藝術交流，這些年來往返兩岸逾200次。他曾先後八次榮獲台灣藝術大獎，巨制《玉山迎春》被毛主席紀念堂收藏，許多作品被各省市區美術館和藝術機構收藏，入選中國大陸第11、12屆全國美展，得以加入中國美術家協會，當選港澳台美協台灣主席。

李沃源還是一個陶瓷藝術家。早在十年前，中國工藝美術學會就為其頒發過百花獎和瓷板畫金獎，榮膺中國陶瓷藝術家協會頒發的「陶瓷藝術大師」稱號。他喜孜孜地打開手機圖片，指點著系列瓷板畫，說是曾經有緣結識江西景德鎮的朋友，以古法為宗，以西畫為鑒，融中西技法於一爐，描繪合璧生輝的瓷板畫，並攻克潑釉難關，經1300多度高溫燒製，不僅平整潔麗，而且流光溢彩，既可滿足人們崇尚古典美的需要，又符合人們追求現代時尚的口味，因而進入兩岸三地的拍賣行。

李沃源贈《放懷天地間》

翌日上午，第六屆海子詩歌節暨詩城詩韻詩畫高原活動，在巴音河畔的海子詩歌陳列館開幕。我仔細聆聽了李沃源的發言，他說將用彩墨書寫德令哈，與兩岸四地書畫家們攜手共繪現代詩城德令哈的美麗仲夏，助力德令哈文化大市的建設，以此弘揚中國書畫藝術的獨特魅力。

臨河的護堤欄杆邊，排列著裝池好的書畫作品，供大家往來品賞。書畫家們一邊俯身創作與德令哈相關的作品，一邊側耳傾聽參觀者的評點。正在靜心創作一幅《巴音河畔遠眺柏樹山》水墨畫的李沃源，見我與幾個友人來到跟前，笑呵呵地說：「這兒現場亂糟糟的，等我回到台灣後，好好地畫一幅山水寄給你。」我未置可否，只是微微一笑。

再過一天的下午，在金世界賓館（青海省攝影主題文化賓館），我們受邀觀看「問道昆侖•詩城有約—中國兩岸四地書畫名家創作交流研討會」，這是他們書畫界的主題活動。李沃源是繪畫高手，也是一個快手，轉瞬間就見他已畫好《德令哈滑雪場》、《可魯克湖》兩幅畫作。他說前天在柏樹山上寫生草原與柏樹，飽受風雪嚴寒的柏樹更顯頑強，有一種蒼涼之中的堅定生命力。他還在高樓上觀察德令哈市區，畫了一幅三米長卷。遠眺山後的賽馬場，想像當地愛馬賽馬的蒙藏好漢血性柔腸，他們絕不同於江南文人的優雅閒適，明顯可見胸間蕩漾著豪情壯志。聽我問到其畫法與畫技，李沃源說，高山草原描述筆法偏向大片面的展現，不同於南方重視皴擦點染，更接近西畫取景寫生，更重視實地的非抽象意境，當然畫中還保留了乾濕濃淡的水墨精神。

聊得投機，李沃源提出趁此良機，為我踐諾畫一幅小品，我說最好是柴達木題材的山水。本想請其題款德令哈、巴音河、柏樹山、托素湖之類的，孰料來了一個緊急電話，待我回頭再看時，他已寫上「放懷天地間」幾個字，我只能心裡暗暗叫苦，口頭卻再三表示謝忱。

（作者係《衡陽日報》高級編輯）